Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

archer

Лисистое)

У w_postoronnim увидела чудное напоминание о самом чудесной кинематографической ксенофауне последних лет. Самое красивое в последних ЗВ - хрустальные лисицы.



И как их создавали. Я думала, что это целиком цифровая рисовка, а там прям суровый такой творческий олдскул.

archer

И еще про "Дюну"

...Хотя, конечно, про нее уже столько понаписано за последние дни, что мнение не-фаната, не-знатока вселенной тут едва ли что прибавит. Но не могу не внести свои пять копеек, как всегда, когда что-то нравится. А мне понравилось, да. Причем более всего мне понравился даже не байронически-красивый Шаломе, не боевитая Фергюсон, отлично отыгравшая мать-тигрицу, а сам Арракис. Да, кмк, главный герой в этом томительно-медленном и завораживающе красивом прологе саги - это планета Арракис, с ее странными аборигенами, наркотическим дурманом, искрящимися песками и ходящей где-то в недрах под песками смертью. Эффект погружения в новый, незнакомый и по умолчанию враждебный мир, эффект чужака в стране чужой воспроизводится великолепно, можно прям физически ощутить тяжесть данайского дара, преподнесенного некоему герцогу неким императором в некой далекой-далекой галактике. Отдельной удачей фильма я считаю звуковое сопровождение, Арракис не только выглядит, но и звучит - пересыпающимся песком, зловещими шепотками на грани слуха, глухими раскатами зреющей бури. Команде фильма удалось главное - поместить зрителя по самую маковку в мир одновременно страшный и притягательный, пожалуй, для меня оказавшийся более всего похожим на Сахару, как ее описывал в "Планете людей" Сент-Экзюпери, - место, где выковываются воины и пророки. Я теперь то и дело зависаю на пинтересте, разглядывая кадры созданной Вильневым планеты Пряности - залипательно до жути. Червь еще отличный получился.
И мне очень понравилось, как Вильнев миксует в одежде и обычаях героев различные элементы земных культур. Арабские вуали на лицах женщин, шотландский волынщик перед строем, надгробие, неуловимо ассоциирующееся с культом бога Митры, доктор, сведущий в китайской медицине... Все-таки речь идет о человечестве будущего, пусть и пережившем своего рода аналог Темных веков, и вполне логично, что культуры прошлого сливаются теперь в причудливом синтезе.
Актеры, по моему мнению, сыграли прекрасно. Тимоти Шаламе - совсем не живчик Кайл Маклахлен, но куда лучше соответствует роли юного наследника старого рода, да, он именно что миленький щеночек, но щеночек с от такой родословной и от такими перспективами, и Шаламе отлично может это дать понять. Очень понравилась и Ребекка Фергюсон в роли леди Джессики, в этой части, кмк, самый интересный образ. Ей отлично удалось сыграть женщину, испытывающую жестокий конфликт между своими социальными ролями и эмоциональными привязанностями. Когда она мечется под дверями залы, где ее сын проходит испытание, в то время как настоятельница говорит Полу: "Твоя мать никого сюда не впустит" с абсолютной уверенностью, что так и будет, это просто хватает за сердце. Даже Момоа в эпизодической роли, где он, собственно, играет самого Момоа - добродушного воина-здоровяка, все равно очень хорош. Вот чем подкупают западные актеры, так это умением даже в жанре, который у нас считается чисто развлекательным, выкладываться по полной. Наши, как мне иногда кажется, до сих пор сильно ушиблены всем этим делением на высокое и низкое, на подлинное искусство и халтуру на потребу масс, ради которой можно и не стараться.
...Возвращаясь к вильневской "Дюне" - для меня вся эта часть получилась главным образом про тяжесть долга - фамильного ли, религиозного ли. Когда герцог Атрейдис говорит Полу: "Что бы ты ни выбрал, ты все равно останешься самым дорогим, что у меня есть, - моим сыном" - в это хочется верить как в возможность выхода из бесконечного лабиринта родовых долгов, славы и вендетт, но... между решением легким и правильным полагается выбирать правильное, и уже тогда ясно, что Пол выберет - правильное, как он его видит. Собственно, весь парадокс старой патриархальной власти здесь показан как на ладони - за все, что дано, будет спрошено втрое, и никакой возможности увернуться от этого нет. Принимая отцовскую славу, наследник принимает и долги во всей их кровавой неприглядности, и собственные желания здесь значат неизмеримо мало. "Делай, что должно, и будь что будет" - это ведь, если вдуматься, кредо отчаяния. И мне нравится, как Вильнев сделал на этом акцент.


Фримены как бы интересуются, ты с какой планеты такой борзый.
archer

(no subject)

будьте осторожны
посещая лес
вы не царь природы
а деликатес
(с) Миша Лапин

"Мастера Муши" я смотрю время от времени, когда хочется чего-то медитативно-красивого. Потому что да, именно очень красиво и очень медитативно. Эдакая смесь Даррелла и Хэрриота, но с восточной экзотикой и на добротной синтоистской подкладке. Концепция муши - невидимых живых существ, своего рода эманаций основной жизненной энергии, пронизывающей мироздание, ясен перец, прямиком из анимистических японских мифов. При этом, на мой взгляд, она же удивительно хорошо ложится на подлинно экологическое мировоззрение. Не сентиментальную картинку с "добрыми" зверюшками, живущими в благостной гармонии, нам здесь показывают, а сложное, разнообразное биосообщество, где человек - одна из важных составляющих, но далеко не всегда однозначно самая могущественная. Мир муши офигительно красив и неразрывно связан с существованием мира вообще, но он совершенно точно не "добр". И не "зол". Он лежит вне этих категорий и, кроме того, глобально вообще не очень-то обращает внимание на человека. С муши можно и нужно договариваться и искать более-приемлемые варианты сосуществования с ними, но рассчитывать на благодарность не стоит, точно так же как рассчитывать на милосердие, это всё чисто человеческое, муши не мстят и не воюют, они разможаются и питаются. Иногда - за счет человека, да, и с этим приходится что-то делать. А иногда сам человек вредит муши - и с этим тоже приходится что-то делать, потому что мир без муши нежизнеспособен. Потому же тональность сериала и выходит такой принципиально бесконфликтной: здесь есть проблемы, но нет идеи конкретизированного чистого зла. Это не мировая война, а неурядицы в общежитии, которые крайне желательно улаживать с минимально возможным ущербом для сторон, просто потому что крыша-то у всех одна (здесь должно быть отдельное большое размышление о том, насколько западное-христианское мировоззрение с его идеей борьбы добра и зла сказывается на отношении современной цивилизации к природе, с этими метаниями от позиции царя и властителя до осознания принципиальной греховности и всеобъемлющей вины человека перед эдемским садом, который он погубил). "Ты не сможешь с ними дружить, но ты можешь их любить", - говорит главный герой спасенному мальчику про муши, и это, кмк, самая верная формула отношения к природе вообще. Мне теперь жутко интересно, не было ли среди авторов идеи биологов по образованию, потому что местами прям возникает ощущение, что экспедиции в неведомые гребеня за неведомой хренью кому-то в сценарной команде были знакомы до печенок. А, ну и рисовка, повторюсь, дивная акварельная рисовка, вызывающая стойкие ассоциации с картинами сумиё-э. Главный герой еще там чудесно деловитый и немногословный, прям вот бальзам на душу.

archer

Дыбрики

Сидела на скамейке у конторы, задумчиво допивала кофе и собиралась уже идти дальше поднимать экономику нашей родины, но тут пришли какие-то мальчики с катаной. Анимешного такого вида мальчики. Пришлось задержаться и поумиляться, пока они там красиво расставлялись в каноничных позах для фотосессии.
А на прошлой неделе на том же газончике какой-то азиатского вида кругленький ребятенок репетировал показательную программу для съемок любительского клипа. То ли ушу, то ли паркур со стилизацией под восточные боевики. Смотрелся так, что, в принципе, родителям можно было рядом кепочку положить - и пополнить семейный бюджет по ходу дела. На следующие клипы.

* * *
Ездили с мужем кататься на велах по Фрунзенской набережной и дальше до Новодевичьего. Убедилась, что, кажется, нас тут просто слишком много всех, и любые ограничения-правила-разметки, в общем-то, всего лишь паллиативное лечение. Потому что вот уж на Фрунзенской все разграничено предельно ясно. Не только для велосипедистов, но даже и для роллеров и бегунов выделены свои дорожки, с разметкой. И что? И ничего. Все равно кто по недомыслию залезает на чужую территорию, кто вынужденно огибает препятствие по чужой полосе, а электросамокаты вообще вездесущи и всеприсущи. То есть покатались неплохо, но все-таки то самое ощущение не вольной прогулки, а участия в дорожном движении. Впрочем, размеченные дорожки, конечно, все равно лучше, чем ничего. Как я говорю в таких случаях, "если тебя собьют, у тебя будет хотя бы моральное утешение, что ты был прав".

* * *
Один из важных жизненных уроков этой недели состоит в том, что никогда нельзя сажать мяту в один ящик с базиликом. Но у меня есть оправдание - мята так опаздывала, что я отчаялась ее ждать и просто забросила базиликовые семена туда же. А этот, оказывается, очень незакомплексованное растение. И теперь у меня полный ящик базилика - и немножко мяты. Которая пахнет базиликом.

* * *
Возвращалась домой вечером в страшенный дождь, вышла на своей станции и почему-то аж зависла. Красивое такое - дождь стеной, сумерки начинающиеся, на платформе народу всего ничего, одни вендинговые автоматы светятся. Взяла стаканчик кофе, села под навесом, послушала дождь, поглазела на мокрые пути и окошки домов за ними. Остро не хватало моего-соседа-Тоторо рядом.
Пришла домой и обнаружила, что через маааленькую щелочку чуууточку приоткрытой балконной двери летний ветерок нанес примерно литр дождевой воды на пол комнаты. И в ящиках с травой воды хватит на полноценное болотце с парой лягушек.

* * *
Посмотрели "Юму. Удивительное путешествие". Документальный фильм про Байкал, офигенно красивый. Только рекламщики позиционируют картину как-то странно - из рекламного текста на сайтах кинотеатров можно решить, что это детский фильм про зверюшку, а там про зверюшку (невозможно мимимишную, надо признать, на свете вообще мало существ кавайнее непрячьих детей) не так уж много, да и закадровый текст не то чтоб на детей рассчитан. Вообще это такое очень неторопливое, медитативное кино, я остро жалела, что не смогла посмотреть его на большом экране, потому что такие просторы надо смотреть только так. Невозможная красота, предельно отстраненная от любых градаций, оценок и рейтингов. Красота-в-себе.
archer

Мальчик Мигель и все-все-все

Плюсы большой дружной семьи - до тебя всегда всем есть дело. Минусы большой дружной семьи - До тебя . Всегда. Всем. Есть. Дело. Это, собственно, и есть главная проблема мальчика Мигеля из чудного мульта "Тайна Коко", и как человек, тоже выросший в большой и дружной семье, я его прям понимаю. Мексика Мексикой, но какие-то вещи, видимо, старше наций, культур и государственных границ. Например, любящие и самую малость деспотичные бабули, закармливающие внуков пирожками и заботой ажно до несварения. Или очень сильные, очень гордые, очень травмированные женщины, с честью и достоинством преодолевающие выпавшие на их долю испытания и передающие детям, внукам и правнукам всю свою стойкость, всю свою гордость и свою травму - чем сильнее была личность, тем дальше летит подача. Или отсутствующие отцы, остающиеся вечной терра инкогнита на семейных картах, пространством для надписи "Здесь водятся драконы".
В общем, уже понятно, что мульт мне очень понравился, но я все равно намерена потрепаться.
Во-первых, конечно, он восхитительно колоритный.Мне уже приходилось сожалеть о том, что в глобализированном мире усредненно-западной культуры стираются все те "фишечки", которые некогда позволяли детям в полной мере восхититься "пылинкой дальних стран" и полюбить ее. Здесь мексиканской культуры со всеми ее калавера катринами и фотографиями предков на домашних алтарях отсыпано с горкой.
Во-вторых, в "Тайне Коко" одна из центральных тем - это тема смерти. Нет, никакого депресняка, посмертие в интерпретации мультика - веселое, прямо-таки язычески изобильное и дружелюбное, а смерть - всего лишь переход от одной части семьи к другой. Картина мира, которую предлагает "Тайна Коко", если не правдива, то хотя бы гармонична и утешительна. Но мертвые умирают еще раз, если некому их больше вспоминать, а справедливость не восстанавливается по самому факту перемещения в загробный мир. На этом свете ли, на том ли нет иной справедливости, кроме той, что мы создаем сами, и нет иного утешения, кроме того, которое одна душа способна дать другой. И эта картина мира если не утешительна, то хотя бы правдива.
А еще "Тайна Коко" - это очень взрослый, зрелый и взвешенный разговор о семье и тех самых семейных ценностях. Взрослый - потому что, по-видимому, наша цивилизация таки наелась детско-подростковым бунтом против родительской фигуры вообще, и если еще совсем недавно основной задачей главного героя была сепарация от родителя и родового сценария, то теперь, видимо, курс отчетливо склоняется в сторону если не безоговорочного примирения, то как минимум понимания. Если родные не правы, то это не означает автоматически, что они тебя не любят, если же присмотреться, то можно обнаружить, что у них есть свои резоны поступать так, как поступают. И тонкое искусство взаимодействия с другими людьми состоит в умении балансировать на грани своих и чужих интересов, а вовсе не уходить навстречу закату в роли эдакого романтического одиночки. В общем, в этом блюде меньше романтики протеста, но больше терпимости и уживчивости. Что, вероятно, очень хороший знак вообще.
А еще в этом мульте есть собака без шерсти, которая по совместительству проводник духов - то есть настоящая мексиканская ксолоитцкуинтли. Чтобы понять мой восторг, погуглите, что это за зверюга, только обязательно ориентируйтесь не на мелко-декоративную, а на крупную разновидность. Я это создание видела вживую, можете поверить, оно классное.

archer

"По соображениям совести"...

...Просто хорошая история про хорошего человека. Всегда интересовали такие люди - библейски выражаясь, жестоковыйные. Способные до конца стоять на своем, не прельщаясь ни соблазном стадности, ни соблазном одобрения и принятия.
И еще это хороший разговор о мужественности, о мужском начале вообще. О том, как недальновидно принимать за единственно верное лишь одно из многих проявлений его, не замечая всей сложности дефиниций и разнообразия путей. О храбрости внешней и внутренней, той, что идет не от простого физиологического здоровья и удали, но от глубинной убежденности в том, что должно сделать должное.
Актера на главную роль еще подобрали хорошо - как-то сразу верится в это сочетание внешней хрупкости и неожиданной двужильности, застенчивости и явной прибабахнутости (очаровательные там сцены его жениховства) с бесстрашной искренностью, в общем, как-то сразу понимаешь, почему и за что Десмонда Досса можно было полюбить на всю жизнь-то.
При том что его командиров и сослуживцев я как раз-таки тоже очень и очень понимаю. В том смысле, что такие люди - они как торчащий гвоздь всегда, и на удачу, и на беду, и ничего с этим не сделаешь, можно только или уж сгубить окончательно, или смириться. Впадешь тут в ступор...
И, конечно, война здесь показана реально как бойня. Кровищща и грязищща, но не смакования ради, а просто потому что именно так военный санитар это все и видит. И самое страшное в войне, на мой взгляд, очень хорошо считывается: то, что этот ад не конечен, его нужно проходить снова и снова, от одной бойни к другой, и то, что ты выжил сегодня, вообще ничего еще не значит, после краткого отдыха с рассветом вновь рявкнут орудия и мясорубка продолжит свое неуклонное вращение... И надо как-то не просто остаться, но остаться человеком.

- Почему вы, черт возьми, не наступаете?!
- Мы ждем, сэр!
- Чего вы, вашу мать, ждете?!!
- Пока рядовой Досс за нас помолится, сэр.


Ах да, это все по реальным событиям еще.

archer

Ссылочки на почитать

В 2021 году исполняется 20 лет с момента выхода на экраны фильма «Унесённые призраками» режиссёра Миядзаки Хаяо, и его работа по-прежнему очаровывает зрителей. Долгое время он занимал первое место по кассовым сборам в Японии, и через 20 лет он снова привлёк к себе внимание в связи с тем, что уступил первое место по сборам киноверсии манги о бесконечном поезде «Клинок, поражающий демонов». В 2016 году он получил высокую оценку за рубежом, заняв 4-е место в рейтинге «100 великих фильмов XXI века», спонсируемом британской BBC.

...Случившееся с Тихиро в концепциях религиоведения соответствует путешествию в иной мир. Речь идет о переходе из реального мира в другой, прохождении через него и возвращении в реальный мир. В истории человечества мы можем увидеть описания посещений рая, ада – это типичные примеры таких путешествий.

https://www.nippon.com/ru/japan-topics/g01121/

Наталья О’Шей:

— Я бы хотела сказать для начала: когда мы работаем с текстами современных писателей, мы понимаем, что любой современный писатель и поэт — это постмодернист. Мы не можем от этого отойти. Поэтому нам и приходится смотреть на культурные коды. Если я ставлю у себя в Instagram, когда пишу об Африке, тэг #СердцеТьмы, то это не просто так — прочитайте великолепный роман Конрада «Сердце Тьмы» и прочувствуйте вот эту Центральную Африку изнутри. Если мы постим у себя в Instagram чашечки Императорского фарфорового завода, это тоже не просто так, это тоже культурный код. На чашках кобальтовая сетка. А это, конечно же, перекрещенные панели на окнах блокадного Ленинграда (узор был создан в 1944 году, по одной из версий, художница Анна Яцкевич придумала его в блокадном Ленинграде.— “Ъ”).

Поэтому надо учиться читать между строк. Быть постмодернистами — значит учиться именно этому.

https://www.kommersant.ru/doc/4877132
archer

"Земля кочевников" (фильм)...

...хоть и снят на основе книги Джессики Брудер - совсем другая сказка. Да, это тоже роуд-стори (роуд-муви), посвященная новым кочевым племенам современной Америки - людям, не знающим иного дома, кроме тесного пространства трейлера или автофургона и бескрайнего пространства вокруг. Стране возможностей, в которой возможно и то, что в конце жизненного пути ты потеряешь все собранное по дороге. Как это случилось с Фёрн, простой женщиной средних лет, которую играет (а вернее, не играет, а просто живет) Фрэнсис Макдорманд. В отличие от персонажей книги, Фёрн - это выдуманный образ, но вобравший в себя множество реальных историй. Фёрн - женщина из исчезнувшего в одночасье рабочего поселка, где люди жили и трудились поколениями, точно зная свое место и дело. Современному миру такие укорененные в своей земле и в своей профессии работники не нужны, они не соответствуют динамическому развитию, вот и пялятся заколоченными окнами домики поселка Эмпайр, где недавно кипела жизнь. Фёрн - женщина, потерявшая любимого мужа, то есть лишившаяся того жизненного ориентира, на который девочек с малолетства нацеливают как на решение всех экзистенциальных проблем: "Вот встретишь хорошего парня, вот будешь его любить". И ведь встретила, и ведь любила. А потом он умер - и решительно непонятно, что теперь делать со всей этой любовью и всей своей жизнью, такой пустой и никчемушной. Да, главное отличие от книги в этом и заключается: фильм - куда менее острое социальное высказывание, он про другое. Мы видим, как Ферн покидает свой разоренный дом, как она работает на бросовых сезонных работах, но акцента на этом не делают. Даже адская потогонка "Амазона", которой в книге Брудер уделено столько внимания, здесь представлена как просто одинокое блуждание между одинаковыми стеллажами некоего анонимного склада - символ не бездушной эксплуатации, но человеческой заброшенности вообще. Истории других кочевников, встретившихся на пути главной героини, - это истории прежде всего утрат и экзистенциальных метаний, а не экономического кризиса. Иными словами, это картина не о выживании в эпоху финансового краха, а о том, как жить после травмы. Нас всех учат, что любая история должна иметь счастливый финал, а любой труд - достойное вознаграждение, но реальность, как водится, намного сложнее, и с того момента, как вопрос: "За что?" утрачивает свою нестерпимую остроту, вопрос: "Зачем?" встает на пути, как тот камень на перепутье из русских сказок. И с этой точки зрения подчеркнуто медленный, почти гипнотический ритм "Земли кочевников" более чем оправдан - с такой скоростью нарастает и затвердевает корочка на свежей ране, с такой скоростью сломанное бурей дерево вытягивает из корявого пня новые побеги. И здесь сразу надо упомянуть, что фильм снят совершенно невероятно красиво. Эти закаты в полнеба, эти утренние туманы, эти морские побережья, эти просторы... хоть вбегай в кадр. И вот эта вот красотища - она сама по себе обладает каким-то мощным целительным воздействием, ощущаемым даже через экран. Отдельно зацепила история кочевницы Свэнки, так неразрывно с этой красотой связанная, что даже неизбежный ее конец не вызывает горечи - потому что он исполнен достоинства и подлинной любви.
И еще хочу сказать, что видеть на экране живые, не отретушированные визажистами и компьютером до кукольного совершенства лица, особенно женские, потому что женщинам в кино куда реже позволяют быть живыми, - это прям здОрово и здорОво.
...А вот хэппи-энда, кстати, не будет. Как и энда вообще. Будет просто год из жизни женщины, прилежно постигающей науку одиночества, постепенно, как на трудном экзамене, формулирующей ответ на вопрос: "Что останется мне, когда не останется ничего?" Может быть, только ласточки над утесами. Может быть, только гладкое полотно дороги, уходящее за горизонт. Если этого не достаточно, то во всяком случае и не так уж мало.


archer

(no subject)

Кстати, досмотрели тут "Вампиров средней полосы" - и прям понравилось. Нет, не какой-то там шедевр сериальной продукции, но именно то, чего не хватало, - хороший развлекательный сериал, чтобы скоротать вечер. Да, не без натяжек и несуразностей, многие ниточки остались подвешенными в воздухе. Например, остается непонятным, как эта чудная семейка упырей смогла столько лет спокойно жить в провинциальном городе, никуда не выезжая, и при этом работать все время фактически на тех же местах. Как той же Анне удавалось обходить тот неловкий момент, что она 70 лет работает в правоохранительных органах и остается молодым специалистом во всех отношениях? Или невероятно талантливый хирург Жан - неужели никто не удивился, что в городе раз за разом объявляется харизматичный врач с этим именем, экология, что ли, тут такая? Или вот этот странный договор с хранителями - так и осталось нераскрытым, в чем, собственно, вампирам профит придерживаться откровенно кабальных условий, по которым убийство человека карается смертью вампира вне зависимости от обстоятельств и даже вины конкретного члена кровососущей общины? Ну и конечно, главного антагониста они откровенно выкатили из кустов, как тот рояль.
Еще достаточно невразумительной показалась главная любовная линия, но это личное - типаж мальчика-мажора для меня максимально непривлекателен, а тактику "мне нравится девочка, поэтому я веду себя с ней как судак" считаю извинительной разве что в первых классах школы. Анне хотелось бы чего-то более... сопоставимого с ее личностью.
Но в целом все очень хорошо - и игра актеров, и достаточно яркие, выпуклые образы, и удачное пересаживание западного сюжета с семейством вампиров, живущих среди людей, на почву родных осинок, и, не побось этого слова, гуманистический пафос. Ну и Стоянов, конечно, делает 50% обаяния фильма. Это вот просто его роль, иного Дядь-Славы, древнего упыря из рода кривичей, представить себе и невозможно было бы. Это вам не манерный Дракула, это что-то настолько свое, умилительное и родное, что в тулупе, что в вязаной жилетке и с ревматизмом, что и фиг с ней, с хтонью, это наша, родная хтоничка. "Эндемик", по выражению Жана Ивановича. Эндемиков надо беречь.
archer

Про майора Грома

Есть у нас с дорогой подругой Ал развлечение под названием "пойти поплеваться". Это когда выбирается фильм, от которого ничего хорошего не ждешь, идешь на сеанм в приятной компании, садишься в кресло кинотеатра и, собственно, со вкусом плюешься. Не буквально, конечно. Самое главное здесь - правильный выбор спутника, с которым можно со знанием дела сарказмировать в лад.
И вот на "Майор Гром и Чумной Доктор" мы пошли именно за этим, бо предубеждение относительно попыток натянуть отечественную сову на марвеловский глобус засело в печенках прочно. И знаете... плеваться не захотелось. Нет, серьезно, фильм очень хороший. Может быть, не однозначная пятерка, но уж четверка с плюсом точно. Тут ведь в чем главная затыка? Экранизация комикса - фишка чисто западная, и любые попытки войти в этот жанр неизменно связаны с попыткой действовать в поле чужой, уже сформированной культурной традиции, со своими "крючочками", аналогов которым у нас просто нет. Наш зритель охотно смотрит соответствующие истории про "как там у них в Готтэм-ситищине", но все попытки воспроизвести подобное в виду родных осинок порождают нечто в лучшем случае глубоко вторичное, в худшем - еще и неестественное. А тут удалось вписать абсолютно канонную "геройскую" фабулу в российский топос. Плюс определенная самоирония придала должную легкость образам, смягчая неизбежную комиксовую картонность.
Создателям си-ильно не повезло как с пандемией, так и с определенным политическим фоном, который, как я слышала, придал некоторым сюжетным поворотам подоплеку, которой изначально при написании сценария и не было вовсе. Что скажу, действительно при просмотре в некоторые моменты казалось, что тебе прокручивают вот буквально недавнюю хронику, прям хоть в мистику поверь. И обидно, что в совокупности это сыграло против кассовых сборов, потому что история-то вышла отменно добротная, да еще и красиво снятая. Оно вроде как и зрелищно, и динамично, и в должной степени пафосно-эпично, и в то же время про все такое свое, безошибочно узнаваемое, от питерских ржавых крыш с бескрайним небушком над ними до персонажьих физиономий. Физиономии, знаете, вот так запросто не подделаешь.